珠宝商探索数字艺术的优势

珠宝商委托这位艺术家在去年在米兰的Duomo Piazza Duomo之后，在伦敦的Saatchi Gallery创建了一个沉浸式装置。 安装Serpenti变态显示了由人工智能控制的数字艺术品 - Anadol称为“ Charlie”。

超过2亿自然图像被送入“查理”，并在机器学习的帮助下，创建了一个波形的图像，以模仿自然的纹理，以传达类似蛇的发展。 在封闭的房间中投射的经验是多感官的，具有AI生成的天然配乐，并与Anadol与瑞士调水器合作创造的香水云强调。 处理500,000个气味分子后，“查理”提出了香水本身的公式。

“我感觉这确实是一个梦想状态；我不相信它存在于物理世界中的一个状态，”阿纳多（Anadol）谈到了沉浸式的保加利经历。 “这是一种完全不存在的算法现实，但感觉很切实。” 阿纳多（Anadol）说，不仅仅是作为品牌演习，他希望蛇形变形症会引发“希望和积极性的感觉”对“人类技术”的感觉。

由于AI开放创意可能性和元人物等技术对于奢侈品牌来说是一个更诱人的活动领域，因此越来越多的珠宝商正在尝试将数字艺术上最古老的硬性豪华艺术之一移植到数字世界中。

珠宝品牌弗朗西斯·德拉拉（Francis de Lara）与时尚平台的全新愿景合作，创建了其真实，光泽，镀金的银色眼镜的不合理的代币。 这些数字艺术品可以在包括分散的世界中佩戴，包括分散的世界，在那里进行了寻宝，以寻找并赢得了限量版中的一些夏娃眼镜，这些眼镜装饰有虚拟的Sambian Emeralds和Mozambican Rubies，这反映了Gemfield所反映的真实对手。 宝石矿业公司格陵兰露比（Greenland Ruby）还将其宝石数字化，并与艺术家和珠宝商Reena Ahluwalia合作，将她的“火在冰上的火”绘画变成了他的石头之一。 它是在Opensea上出售的，Opensea是购买和销售数字收藏家物品的最受欢迎的平台，以收集支持Polar Research的矿工的Pink Polarbear Foundation的捐款。

珠宝商直接转向某些数字社区，以使自己感到尴尬。

总部位于洛杉矶的Juwelier Neil Lane与Ralph Lauren著名的Teddy Bear人物的时尚和创建者Audrey Schilt一起装饰了她共同创建的NFT网站上的合作熊，她在合作熊（NFT网站）上发表了其中一只数字熊。

8月3日，100人获得了及早访问，整个版本仅在两天后才售罄。 根据当时的加密货币奖，它将珠宝商带到了1200万美元的某个地方。

Sarah Ysabel Dyne-Narici是纽约的珠宝设计师，不必长时间寻找一位数字艺术家，将她的一个情人的glyphs戒指转变为动人的图片。 她的堂兄，英国 - 辛格布里艺术家Kara Chin，个性化了Dyne-Narici产生的金戒指，其符号受到象形文字的启发，这些象形文字讲述了她的顾客的生活故事。 在用下巴创作的艺术品中，每个符号和宝石都爆炸并成为对象。

堂兄花了三个星期的时间来创建这个“激情项目”，而戴恩·纳里奇（Dyne-Narici）表示，它认识到数字艺术的能力，可以介绍手工珠宝的旧世界的创造力。 她说：“鉴于珍贵材料的性质，物理碎片自然受到限制 - 稀缺。” “但是，数字艺术恰恰相反；它可以与更广泛的受众建立联系。它是宇宙在更大范围内的共享。对我来说，这是关于通过另一个镜头呈现对象。在微小的物体中捕捉宇宙令人兴奋，但这种宇宙的数字体验也是表达了相同愿景的不同语言。” 实际上，当今与数字艺术家合作的大多数珠宝商都不关心偏爱他人的艺术形式，也不关心传统的工艺，而是支持未来派的想象力。 取而代之的是，这只是探索新的可能性和创意世界（在线或离线）的问题，双方可以坐在那里。

正如阿纳多（Anadol）的Serpenti变态旨在将游客带到AI产生的逃避现实世界以外的世界之外一样，后来的展览将始于固体物体，这是历史上的物理接触点，通过展示1940年代至这一天的Bulgari Serpenti珠宝。

“在这个项目中，两个学科和相同的学科都将变得相同，”布尔加里老板让·克里斯托弗·巴宾说。 “我们想实现的是通过艺术对奢侈品体验的真正变形 - 可以理解为珠宝艺术，也可以理解为Refik Anadol的数字艺术。在历史的过程中，奢侈品和艺术经常使自己建立自己并建立了令人兴奋的联系，混合式和解决方案，这些联系和解决方案始终欣赏社会和实验。反映了不预定的构成美容的表达方式。